5 raisons d’aimer le plugin PolarDesigner
Adrian Hall, mixeur, ingénieur et producteur expérimenté, qui a travaillé avec Alicia Keys, Shakira, The Black Eyed Peas, Robbie Williams et Robyn, teste l’OC818 et l’OC18, et donne cinq raisons pour lesquelles il aime le plugin PolarDesigner.
Raison n° 1 : les guitares
C’est amusant à utiliser – il est en fait très utile de pouvoir changer légèrement le diagramme polaire et donc la réponse en fréquence du micro lorsqu’il est en face d’un guitariste acoustique ou d’un amplificateur de guitare. J’ai ajusté les diagrammes polaires à l’aide de PolarDesigner presque à chaque fois que j’ai utilisé l’OC818. Cette possibilité d’adapter le bas du spectre est également très utile lors de l’enregistrement d’une guitare acoustique en close-miking. La possibilité d’ajuster le son enregistré non seulement en déplaçant le micro autour de la source, mais aussi en ajustant la prise de son du micro lui-même est vraiment puissante. Cela signifie que vous pouvez obtenir le meilleur son possible du microphone avant d’avoir recours à un égaliseur externe.
Raison n°2 : les voix
Pour les voix, j’ai tendance à commencer par le diagramme polaire cardioïde traditionnel, puis à me tourner vers le diagramme 8 pour un effet de proximité plus prononcé, ou vers le diagramme omnidirectionnel pour des graves plus serrés. Les
Le paramètre de contrôle de proximité du plugin PolarDesigner est également utile lorsque la cardioïde ou la Figure 8 fonctionne le mieux pour le son vocal global, mais que je souhaite réduire l’effet de proximité ou l’effet boomerang. En particulier dans les salles d’enregistrement qui ne sont pas idéales, lorsque vous souhaitez que le chanteur soit proche du micro.
Raison #3 : La batterie
J’ai conçu deux directivités multibandes pour le PolarDesigner, toutes deux destinées à être utilisées lorsque l’OC818 est placé directement devant un kit de batterie, ou en tant que micro d’ambiance ou d’overhead mono. Souvent, les microphones placés dans ces positions peuvent avoir un son trop brillant ou trop médian, en particulier lorsque le batteur utilise des cymbales et des charlestons trop forts par rapport à la batterie, ou lorsque l’équilibre du kit dans la pièce n’est pas idéal. Ces préréglages sont conçus pour faire ressortir les graves et les médiums plus épais de la batterie.
Raison n° 4 : Pas de QE traditionnel
Le grand avantage du contrôle à distance du diagramme polaire est qu’il n’est pas seulement pratique de pouvoir ajuster le son depuis la salle de contrôle, mais il est aussi très différent de l’utilisation d’un égaliseur traditionnel. Par exemple, dans mes deux préréglages « front of kit », j’essaie de réduire les niveaux des cymbales et des charlestons et d’obtenir plus de grosse caisse et de caisse claire dans le micro. Traditionnellement, vous utilisez l’égaliseur pour réduire le haut du spectre ou les hauts médiums dans le micro, ce qui a pour effet de rendre le son enregistré plus terne. Avec la configuration cardioïde inversée que j’utilise sur la bande des hautes fréquences dans les préréglages, je laisse toujours entrer le haut du spectre dans le micro, mais il arrive à l’arrière du micro à cause des réflexions dans l’espace live du studio. Ainsi, le signal direct des sources de haut niveau est réduit, mais le signal enregistré par le micro dans son ensemble n’est pas simplement terne.
Raison n° 5 : le contrôle
Le contrôle que cela donne aux ingénieurs d’enregistrement est formidable, en particulier lorsque nous enregistrons sur place, dans des salles de concert qui ne sont pas idéales, comme des chambres chez l’habitant ou des chambres d’hôtel.
Les micros
Hall a également testé les micros. Ses premières impressions :
- Mes premières impressions sur les deux micros Austrian Audio ont été qu’il s’agissait des meilleurs micros [AKG] de type 414 que j’avais jamais entendus.
- Ce qui m’a particulièrement impressionné, c’est le détail et l’extension de l’extrémité supérieure du micro qui était fidèle à la source dans la pièce, mais sans ajouter de dureté ou de crête dans les fréquences supérieures. De plus, la portée des micros dans les basses fréquences est excellente – elle n’est pas du tout sacrifiée. Le son est vraiment ouvert et magnifique.
- Une chose qui m’a surpris à propos de ces micros, c’est à quel point ils sonnaient bien sur les amplificateurs de guitare. Je n’utilise généralement pas les condensateurs sur les amplis de guitare car ils ont tendance à être un peu brillants et peuvent être durs et cassants, mais ces micros ont une réponse tellement douce dans les hauts, les moyens et les hauts qu’ils ont sonné superbement sur presque tous les amplis sur lesquels je les ai essayés.
- J’ai testé l’OC818 sur des guitares acoustiques et des percussions. L’OC818 multi-pattern s’est avéré très utile en tant que microphone « front of kit », où je peux ajuster la directivité du micro pour varier la réponse en fréquence de ce qui est capturé.
- Cela change vraiment la donne. Par ailleurs, je n’ai jamais été un grand fan des 414 pour les voix principales, mais lorsque je travaille avec un chanteur que je n’ai jamais enregistré auparavant, je place souvent l’OC818 à côté d’un microphone à capsule de type U47 pour voir sur quel type de micro le chanteur sonne le mieux. Il a gagné des shoot-outs contre des microphones de grande marque !
- Je suis maintenant propriétaire d’une paire d’OC18 et d’un OC818. J’utilise l’un d’entre eux, ou tous, à chaque session d’enregistrement ! Ces micros deviendront sans aucun doute des standards de studio !